東(dong)(dong)京2021年7月6日(ri) /美通社(she)/ -- 2021年7月7日(ri)，日(ri)本(ben)文化廳(The Agency for Cultural Affairs)將在(zai)東(dong)(dong)京國際(ji)郵輪碼(ma)(ma)頭(tou)(tou)(Tokyo International Cruise Terminal)舉辦一次新藝術展覽，作(zuo)為“CULTURE GATE to JAPAN”活動的一部分。六位活躍(yue)在(zai)媒體藝術領(ling)域(yu)的藝術家將在(zai)東(dong)(dong)京國際(ji)郵輪碼(ma)(ma)頭(tou)(tou)以及網絡上展出作(zuo)品(pin)，與世(shi)界分享日(ri)本(ben)文化，加強日(ri)本(ben)文化的吸(xi)引力。
東京國際郵輪(lun)碼(ma)頭
東京國際郵輪碼頭
東京國際郵輪碼頭的展覽主題為“Back TOKYO Forth”（東京繼往開來）。六位活躍在媒體藝術（藝術、娛樂、動畫和漫畫）領域的藝術家將參與這個項目，并在會場 -- 東京國際郵輪碼頭 -- 展出他們的作品。“Back TOKYO Forth”這(zhe)個概念是由“back”和“forth”中間(jian)再加上(shang)“Tokyo”所(suo)創(chuang)造出來(lai)的(de)(de)。它將(jiang)從東京向(xiang)世界表(biao)達新媒體(ti)藝術的(de)(de)可能性，思考當(dang)今社會(hui)處在過(guo)去文化(hua)(Back)和未來(lai)方向(xiang)(Forth)之(zhi)間(jian)面(mian)臨的(de)(de)問題。此外，網站還將(jiang)通過(guo)在作(zuo)品(pin)展(zhan)出之(zhi)前介(jie)紹藝術家(jia)的(de)(de)研究和制作(zuo)過(guo)程(cheng)，以(yi)及網站上(shang)展(zhan)出的(de)(de)作(zuo)品(pin)等內容(rong)，展(zhan)現日(ri)本(ben)文化(hua)的(de)(de)魅(mei)力。
六位藝術家的作品在東(dong)京(jing)郵輪碼(ma)頭展出
FUJIKURA Asako，《Midway Stone》
參展(zhan)作品以日本花園(yuan)為主題。
2018年，FUJIKURA Asako在東京藝術大學(Tokyo University of the Arts)電影與新媒體研究生院完成(cheng)了碩士課程。她(ta)組裝了一些場景，將人們(men)從時間(jian)的延續和現代城市的無序擴張中釋放出來(lai)。她(ta)把使用3DCG生成(cheng)的圖(tu)像應用在圖(tu)片、裝置和增強現實作品中。她(ta)的個展包括“Colony Highway Broadcast” (emergencies! 035) （NTT Inter Communication Center [ICC]，日(ri)本東(dong)京，2018年）。她(ta)的團(tuan)體展包括“Close to Nature, Next to Humanity”（臺東(dong)美術(shu)館(guan)，臺灣臺東(dong)，2020年）。
井口皓太(IGUCHI Kota)，《blank clocks》
參展作(zuo)品(pin)是(shi)以時間的感(gan)知為主題。
井口皓太出生于1984年。2008年，他在武藏野美術大學(Musashino Art University)藝術與設計學院設計科學專業學習時，成立了TYMOTE，隨后又在2013年成立了創意協會CEKAI Corp.。作為一名活躍于動態圖形和真實視頻圖像領域、專注于動態設計的電影導演，他擅長基于團隊建設的創意指導。他獲得的獎項包括2014年Tokyo TDC（東京字體指導俱樂部）獎、2015年D&AD Yellow Pencil（黃鉛筆）獎，以及2015年紐約ADC金獎。京都藝術大學(Kyoto University of the Arts)客座教授。
Synesthesia Lab feat. evala (See by Your Ears)，《Synesthesia X1 - 2.44 波象(Hazo)》
參(can)展作品(pin)以禪(chan)為主(zhu)題。
Synesthesia Lab是一個專注于研究聯覺和其他多感覺體驗架構的實驗性研發實驗室。2019年，Enhance和Regustatiks合作開發了“Synesthesia X1 - 2.4”，這是一款沉浸式聯覺體驗設備，配備兩個揚聲器和44個致動器，把人包圍在一個由聲音、觸覺和燈光組成的世界中。通過與聲音藝術家evala的進一步合作，名為“Synesthesia X1 - 2.44 feat. evala (See by Your Ears)” 的作品在Media Ambition Tokyo 2019 (MAT)上亮相。今年的“Back TOKYO Forth” 展，evala (See by Your Ears)再度回(hui)歸，與Enhance和Flowplateaux一(yi)起(qi)參(can)與設計新的聯覺(jue)體驗作品。
*該作品目前正(zheng)在進行調(diao)整。最終調(diao)整完成(cheng)后，作品的開(kai)放日期(qi)將在我們的網站上(shang)公布(bu)。
*在此之前，將在場館展示先前錄(lu)制的作品視頻(pin)。
TSUDA Michiko，《Tokyo Behavior》
參展作品(pin)以昭和時(shi)代的生活方式為主題。
TSUDA Michiko于1980年(nian)(nian)出生在(zai)神(shen)奈川縣。在(zai)東京藝術大學電(dian)影與新媒(mei)體(ti)研究(jiu)生院(yuan)獲得電(dian)影與新媒(mei)體(ti)研究(jiu)博(bo)士學位。2019年(nian)(nian)作為亞洲文化協會(Asian Cultural Council)的(de)被授權人留在(zai)紐約。Tsuda主攻以視頻(pin)特性為基礎的(de)創意作品。最近參(can)(can)加的(de)團體(ti)展包括(kuo)2020年(nian)(nian)“Inter+Play: Arts Towada 10th Anniversary Exhibition Part 1”（青森十和田(tian)市現代(dai)美(mei)術館(guan)）、“Aichi Triennale 2019: Taming Y/Our Passion”（愛知）、“Roppongi Crossing 2019: Connexions”（東京森美(mei)術館(guan)）。個展包括(kuo)2020年(nian)(nian)“Trilogue”（東京TARO NASU畫廊）、2017年(nian)(nian)“Observing Forest”（海參(can)(can)崴Zarya當(dang)代(dai)藝術中(zhong)心）。
UENO Senzo，《AUN》
參展作品以(yi)盆景為主題。
UENO Senzo于1982年出生在鹿兒島縣(xian)，主要從事(shi)電影(ying)(ying)、廣(guang)告(gao)(gao)和(he)音(yin)(yin)樂(le)視頻。2011年，他開始了自己(ji)的(de)電影(ying)(ying)攝(she)(she)影(ying)(ying)事(shi)業，同時(shi)一直從事(shi)電影(ying)(ying)制片人的(de)工作。他在廣(guang)告(gao)(gao)和(he)音(yin)(yin)樂(le)視頻領域獲(huo)得了很多(duo)獎(jiang)(jiang)項，不僅有(you)Cannes Lions Award（戛納金(jin)獅獎(jiang)(jiang)）、The One Show和(he)Clio獎(jiang)(jiang)這三個業界(jie)大獎(jiang)(jiang)，還有(you)D&AD獎(jiang)(jiang)、紐約廣(guang)告(gao)(gao)獎(jiang)(jiang)(New York Festivals)、ACC獎(jiang)(jiang)以及Grand Prize（大獎(jiang)(jiang)）、Gold Award（金(jin)獎(jiang)(jiang)），并(bing)在多(duo)項比賽中榮(rong)獲(huo)最(zui)佳(jia)攝(she)(she)影(ying)(ying)獎(jiang)(jiang)，比如(ru)日本文化廳媒體藝(yi)術祭(Japan Media Arts Festival)。
UMEZAWA Hideki + 佐藤晃一(SATO Koichi)，《Structures of Liquidity》
參展作品以日本港口(kou)城市(shi)為主題。
UMEZAWA Hideki于1986年(nian)出生(sheng)在(zai)(zai)群馬(ma)縣(xian)，在(zai)(zai)東(dong)京(jing)藝術(shu)(shu)大學(xue)美(mei)術(shu)(shu)研究生(sheng)院獲(huo)得碩士學(xue)位。他(ta)的(de)作品(pin)創作基礎是人們對環境的(de)語(yu)言前感受和(he)對自(zi)然現象復雜性的(de)興趣。他(ta)曾參(can)加在(zai)(zai)巴黎(li)和(he)都柏林舉辦(ban)的(de)展覽，并在(zai)(zai)斯德哥爾摩逗留(liu)期間(jian)在(zai)(zai)一家名為EMS的(de)國(guo)家電(dian)子音(yin)樂工作室工作。他(ta)獲(huo)得的(de)獎項主要包括2015年(nian)在(zai)(zai)Luc Ferrari國(guo)際比賽中(zhong)獲(huo)得的(de)Prix Presque Rien獎。
佐(zuo)藤(teng)晃 - 1990出生(sheng)于東京(jing)，在(zai)(zai)東京(jing)藝術大學美術研究生(sheng)院(yuan)完成碩士(shi)學位。出于對地理、生(sheng)態和性別的(de)興趣，他(ta)的(de)作品將圖像和非視(shi)覺(jue)媒介（如聲音和氣味）進(jin)行(xing)了復雜的(de)組合(he)。他(ta)的(de)個展(zhan)主要包括(kuo)2018年在(zai)(zai)資(zi)生(sheng)堂藝廊(lang)(Shiseido Gallery)舉(ju)辦的(de)“Crepuscular Gardens / Hankaika-no-niwa”。
